Anche in primo piano, con i suoi occhi verdi del colore delle secche Caraibi che riempioni lo schermo, Kristen Stewart sembra volersi nascondere , o almeno provarci. C'è un disagio, spesso tendente al terrore, che le fa stringre le labbra e le labbra e corrugare la fronte, come se le fosse stato iniettato il siero della verità e sa che non sarà in grado di nascondere i suoi segreti più profondi. Lei sembra arretrare dalla nostra attenzione, guardinga nei confronti di qualsiasi cosa, persino la sua stessa ombra . Questa tensione superficiale è stato il punto focale della serie di Twilight in 5 episodi, imperniata su Bella Swan e il infernale adolescenziale amore per un vampiro che non ha bisogno di respirare, e ha fatto della Stewart il manifesto hollywoodiano delle angoscie e tormenti adolescenziali . Nei film precedenti come la commedia Adventureland di Greg Mottola (2009), la ricerca e la epica di Sean Penn Into the Wild (2007), il leggero fantascientifico di Jumper (2008),di Doug Liman, tutta la strada percorsa fino allo straziante Still Alice , la Stewart ha dimostrato che può interpretare l' angoscia, l' umorismo ironico, sensibilità, dolcezza, stupidità, e tutto il resto della gamma dei sentimenti.
Fin dai suoi primi ruoli, recitati prima dell' adolescenze (La sicurezza degli oggetti, Panic Room, e Cold Creek Manor), l'attrice è sembrato essere un talento naturale, nata per recitare , come in effetti ha confermato di essere. Stewart, ora 24, è cresciuto a Los Angeles, è cresciuta sui set cinematografici dove i suoi genitori lavorano dietro la macchina da presa a Hollywood. Nei suoi migliori ruoli, Stewart, schietta, snuda sempre il suo animo, nudità che vorrebbe celare, e mette nella recitazione qualcosa di più, qualcosa di grazioso perfino; lei sembra aver trovato un modo per far percepire la sua personalità come un qualcosadi eroico. Come Joan Jett in The Runaways (2010), la trasformazione da fredda star del cinema ad una disinibita rock star è infinitamente meravigliosa . Ma anche nella -favola di Biancaneve e il Cacciatore, di Grimm che ricorda un pò Goya, è scontrosa e dolce nel suo ruolo di Biancaneve ed è perfetta. E l'interpretazione della sensibile, libera, avida di vita fino all'eccesso Marylou nell'adattamento di Walter Salles di Kerouac di On the Road (2012), Marilou che diventa quasi tangibile grazie alla freschezza della Stewart , quasi una polvere magica che sparge intorno a lei,sempre incantevole, mercuriale, luminosa.
In Nuvole di Sils Maria di questo mese, per la regia di Olivier Assayas, Stewart interpreta l'assistente personale di un grande e matura attrice, interpretata da Juliette Binoche, e per la sua performance, Stewart è stata la prima attrice americana ad essere nominata per l'equivalente francese di una Oscar, il César, in 30 anni. Il film verte in parte su tante delle sovraesposizioni esistenziali e intrusioni nel suo personale che un'attrice deve affrontare nella sua vita e la carriera, dai soggetti da interpretare ai rapporti professionali e confidenziali con collaboratori a cose come i profili e interviste per le riviste. E, come la Stewart racconta alla sua eroina, la scrittrice e cantante Patti Smith, non è esattamente immune a queste intrusioni lei stessa, ma se lei è orgogliosa della sua posizione in questo momento, e lo è, è solo a causa delle pause che ha fatto lungo il percorso per arrivarci.
PATTI SMITH: Hey. È strano questo?
KRISTEN STEWART: E 'così, così strano. Hai intenzione di fare una vera e propria intervista, eh? Che figata, credo.
SMITH: Quanti anni hai, 24? Ho appena compiuto 68 e stavo pensando a quello che stavo facendo a 24. Non avevo ancora registrato Horses. Stavo ancora lavorando in una libreria. Stavo facendo delle esibizioni, stavo scrivendo. Ma quello che hai già sttraversato e compiuto professionalmente, è tipo....sorprendente. Volevi fare l'attrice fin da quando eri una ragazzina? Che cosa stavi pensando allora?
STEWART: Beh, io sono rilassata e godo dei benefici di una decisione che ho preso quando ero una persona con la quale ancora ho qualcosa in comune, ma che ora non c'è più. Penso che giocoforza dovessi fare l'attrice , perché, su un set cinematografico,essendo ragazzina, l'unica cosa che si può fare è recitare . E sono stato molto ammaliata da tutto il processo. A quel punto ho davvero voluto essere sul set, andare in mille posti diversi, e lavorare duro come i miei genitori facevano . Entrambi i miei genitori lavorano nel cinema. Sono tecnici fanno parte di una squadra. Io amo i film, e volevo solo essere coinvolta.Sono davvero fortunata. Ho fatto audizioni per un po 'e poi ha iniziato a fare film. Ero solita dire che volevo diventare la più giovane regista in assoluto. Ma ora sono tipo "No, ho intenzione di aspettare fino a quando sono adeguatamente pronta a farlo."
SMITH: Quando ero bambina, sognavo di essere Jo in Piccole donne. O Volevo interpretare Giovanna d'Arco. Sognavo ad occhi aperti. Noi tutti sogniamo ad occhi aperti da bambini. Ti sei tronava nella posizione di poter realizzare questi sogni e proiezioni. Non so se è stato il tuo primo ruolo, ma ricordo il film che hai fatto con Jodie Foster [Panic Room, 2002] quando avevi, tipo, 12 anni?
STEWART: Sì, questo è stato il mio secondo film. E 'stato un processo lungo. Ho iniziato quando avevo 10 anni, finito di girare quando avevo 11, e il film è uscito quando avevo 12 anni.
SMITH: Wow, avevi solo 10 anni. Ho visto alcune delle riprese dell'intervista che hai fatto quando avevi probabilmente circa 12 anni.
STEWART: Oh, cielo.
SMITH: Sei così naturale e diretta. E durante i tuoi film, i tuoi personaggi hanno la stessa naturalezza ,lo stesso modo diretto di essere. Jodie Foster ha la stessa caratteristica , e mi chiedevo se lei ti ha influenzato del tutto come attrice , se hai imparato da lei.
STEWART: Sono stato davvero fortunata a lavorare con lei in così giovane età, perché ho avuto problema di autodeprecazione ... La gente a volte davvero mi fa pensare che prendo le cose troppo sul serio e forse sono troppo franca e questa cosa viene percepita come se credessi di essere migliore degli altri. Ma lavorare con una persona come Jodie...siamo abbastanza affini. C'è solo una cosa che ti fa passare l'imbarazzo,quando la gente ti guarda, "Senti, lo so che è imbarazzante, ma cerchiamo di essere veri, di essere onesti." Avrei potuto essere davvero sfortunata e conformarmi ad un altro tipo di attrice e sentirmi quindi inadeguata. Non posso, come dire , mettere su uno spettacolo, fare finta. Io non sono un artista. Ed è difficile per la gente accettare un tono serio da un ragazzo senza pensare che sia presuntuoso.
SMITH: anche quando sei un tipo solitario o un tipo molto diretto, lo so per esperienza personale che la gente ha sempre pensato che ero scostanate che una specie di asociale. Ma è solo che si ha un obbiettivo. Sai cosa si sta cercando di fare e si devono eliminare tutte le cose inutili, la zavorra, e concentrarsi sull'obbiettivo. Sei un'attrice e ci sono un sacco di aspettative, aspettative da Hollywood. Ma non sei solo un attrice , sei anche un lavoratore, coinvolta in un sacco di diverse discipline, curiosa di altre discipline come la scrittura e la regia.
STEWART: Questa è una cosa che apprezzo di più. Comincio a perdere la testa se io non sto lavorando su qualcosa, se non mi spacco la schiena su qualcosa. E 'anche molto controintuitivo ridursi a rimuginare su qualcosa di così personale, qualcosa che richiede la privacy. Tutto ad un tratto,ci si apre al mondo e il tutto viene messo in un contesti in cui facilmente si trivializza ciò che hai fatto. Se le persone percepiscono il disagio, non è male. Sembra strano. Ci si sente innaturali perché, all'improvviso, è come se si affidasse al lancio di una monetina il permettere che il proprio privato, la propria essenza venga svelata e così banalizzata.
SMITH: Il lavoro.
STEWART: Il lavoro, sì.
Sono in una posizione comoda e mi godo i benefici di una decisione che ho preso quando ero una persona nella quale ancora in parte mi rivedo, ma che non sono più. -
SMITH: Beh, la nostra cultura è molto cambiata. Quando ero ragazzina, si andava a vedere i film. Sapevi molto poco della vita personale dell'attore, tranne quello che sarebbe stato svelato da tipo , in Photoplay o simile. Non avevamo il "The Making of ..."( Dietro le scene) di ogni singolo film, e gli attori non dovevano ridurre questa enorme pezzo di lavoro che avevano fatto in uno slogan. Io sono una fan di film e show televisivi, e non mi aspetto nulla da attori e attrici, o chiunque altro, solo un buon lavoro. E' importante quello che fanno. Non mi sento come se mi spettasse un pezzo della loro vita personale . Il controllo o l'aspettativa degli altri ti influenzano?
STEWART: Non si può ottenere tutto in termini di lavoro, mai. No. Mi sono sempre sentita chiedere che tipo di cose che voglio fare, e se prendo decisioni basate sul mio ultimo progetto. Ho fatto un grande film di franchising su un vampiro che si innamora di una ragazza normale. E mi sento chiedere, "Ora vuoi dimostrare che si può essere anche un vero attore serio?" E io "Come, non ero un vero attore prima di ora ?" [ride]
SMITH: Esattamente. Ho amato il tuo lavoro in quei film. Ho pensato che l'impegno di tutti in questi film era reale. Come The Hunger Games, se si accetta il mondo nel quale si cerca di entrare , questo è quello che stiamo cercando.
STEWART: Giusto. Voglio dire, è stato un processo lungo, quindi è difficile generalizzare su di esso nel suo complesso. Non era del tutto coerente e ci sono state anche delle pecche ma sicuramente lo riconosco . Ma l'intenzione era così fottutamente puro in modo strano. Chiunque vuole disprezzare Twilight, lo capisco completamente, ma è sempre stato qualcosa (Twilight) di cui io sono stata infinitamente e fino ad oggi, fottutamente orgogliosa. Le sensazioni che mi hanno dato i miei ricordi e che ancora questi ricordi mi danno sono buone.
SMITH: Si dovrebbe essere, perché hai impersonato un personaggio che la gente voleva vedere come il proprio preferito eroe dei fumetti o come le ragazze dei libri di Piccole Donne.
STEWART: E 'così ridicolo per me sentire dire. "Sai, hai fatto un sacco alla tua età, e pensando a come non avevi iniziato a fare sul serio.... io invece non avevo ancora registrato un album a 24 ... Ho letto Just Kids . Era proprio così naturale per voi, la volontà di permettere a voi stessi di esplorare e creare ed essere liberi, e non sapere dove stai andando. hai chiesto se qualcuno di queste stronzate influisce sul mio lavoro, e non lo fa, ma ci sono altre cose che influenzano la mia definizione di "lavoro". Just kids mi ha fatto desiderare-"sai sembro super-romantica e magari dozzinale", ma io sinceramente ho iniziato a fare quadri a causa vostra. Ho iniziato a credere in altri aspetti di me a causa di quel libro, perché ero come, "Cazzo, ho dovuto fare questo a 17 anni. Avrei dovuto sentirmi così." E una cosa che mi fa sentire completamente a posto con il mio sentirmi in ritardo rispetto a questo è il fatto che sia così influenzato da altre persone.Tu Hai un profondo amore per gli altri. Molti artisti sono tali narcisisti. E 'molto gratificante in un modo di cui avevo davvero bisogno. Mi è successo qualcosa e a causa di questo successo che ho avuto in giovane età mi blocca in tanti altri aspetti della mia vita, perchè senti di essere brava a fare quello e quindi devi continuare a fare sempre quello.
SMITH: Sai cosa si sei brava in quello che fai , ma sei giovane. Hai un sacco di idee.Mi hai fatto leggere alcune delle tue cose e le tue idee sono buone. Ho avuto sogni da bambino di quello che volevo fare, ma non ho subito il costante scrutinio che hai subito tu. Quello che ho sunito quando ero giovane era perché ero una specie di un provinciale che veniva a New York City. Sono stato preso in giro da un sacco di gente del mestiere e componenti della Factory, anche Andy Warhol pensava di me che ero una provinciale. Ho incontrato queste persone e ho dovuto essere forte. Ho dovuto o essere schiacciato da queste persone o tagliare i capelli in su come Keith Richards e dire: "Vaffanculo". Ma questo scrutinio è doloroso, e le voci di corridoio, le stronzate costanti, speculazioni sulla tua vita personale deve essere molto difficile. Ma alla fine, tutto questo è marginale. Che cosa rimarrà fra 20, 30 anni da ora a tutte quelle persone e le loro osservazioni maligne e le loro aspettative .... sarà tutto dimenticato, ma se il tuo lavoro continua a crescere e si trasforma in un grande lavoro, è quello che sarà ricordato. E 'tutto nel tuo lavoro alla fine. E tu non sei ''in ritardo". Hai imparato un sacco di cose tecniche, un sacco di discipline. E puoi utilizzare tutto quello che hai imparato da un genere ad un altro.
STEWART: Sono d'accordo.
SMITH: Ma volevo chiederti di quella scena in Sils Maria in cui il tuo personaggio, Valentine , l'assistente di una grande attrice, sta ripassando le sue battute con lei. Ho amato questa scena perché ha così tanti livelli. Quando attrici recitano attrici o attori interpretano attori, devono trovare un altro livello. Michael Keaton lo fa in Birdman, dove lui è un attore sul palco e che trova il momento in cui dà le prestazioni della sua vita. Ma [il personaggio di Juliette Binoche] sta leggendo le sue batture -un attrice che interpreta un'attrice e si vede il suo trasferirsi in un altro livello, un livello più alto, solo recitando l'atto di recitare le sue battute. Questo per me è così affascinante. E il tuo personaggio è molto complesso; sei un assistente, aiuti un'attrice, non trascurando che, Kristen Stewart, sei tu stessa attrice.
STEWART: [ride] Sì.
SMITH: E 'stato un grande pezzo di lavoro perché richiede una certa dose di moderazione, controllo.
STEWART: Il film è così tanto sulla professione di attore , e lo scotto che si deve pagare, incomprensibile soprattutto se non si sa cosa si prova a dare tanto di te stesso. Ma lei ammira questa caratteristica delle attrici. Vi è la compassione, ma c'è una consapevolezza che si sarà sempre essere isolati. Si guarda a lei, come, "Hai talento. C'è qualcosa di te che è semplicemente magico e assolutamente innegabile e una sorta di inaccessibilità, e io sto per esserne conquistata;. Voglio arrivare il più vicino ad esso, come posso." Ma c'è una distanza tra loro che non si può colmare. Uno è un appassionato di arte e uno è l'artista. C'è questo disperato bisogno di capire un altro, che è l'attrazione, ma, allo stesso tempo, penso che il motivo per cui sono così attratta è proprio il fatto di non capire l'altro.
SMITH: Hai talento nel rappresentare il controllo, perfino Bella Swan,che ha una vena pratica, anche se non del tutto , anche se lei fa qualcosa che è totalmente .... sai....-
STEWART: Ritardato.
SMITH: [ride] No, lei rinuncia a tutto per amore. E lei si spinge fino al suo limite. Ma questa schiettezza che hai , con una certa dose di controllo , anche un po 'di distacco, ingrandisce un certo aspetto del personaggio. In On the Road, Marylou era completamente spontanea . Sentivo il personaggio; Mi è piaciuto quello che hai fatto con quel lei. Molte volte le persone cercano di interpretare un personaggio dallo spirito libero rendendolo antipatico o troppo aggressivo. E di nuovo negli anni '40 e '50, una ragazza dallo spirito libero alla fine ancora vivrebbe nel suo contesto temporale ossia un mondo di uomini. Ma lei illumina lo schermo,solo ballando anche quando viene piantata.
STEWART: Grazie. Questo è stato probabilmente il più difficile per me, il lasciarsi andare e mostrare un po 'di esuberanza.
SMITH: Sei la più esuberante. Anche con tutti i leggendari personaggi intorno a voi, questa ragazza si distingue.
STEWART: Beh, probabilmente era l'unica persona che era considerato alla stessa stregua di Kerouac , una sorta di parità. Un sacco di gente con cui abbiamo parlato, anche i biografi che sapevano tutto, hanno detto che probabilmente era la versione più pura dell' ideale di uno spirito libero dei Beats perché non aveva aspettative. Nessuno la conosceva. Non importava a nessuno. Così lei era sempre in grado di rimanere nello stesso atteggiamento che ha ispirato quel libro; considerato che i due ragazzi, come dici tu, ne sono rimasti sorpresi.
SMITH: Mi piace molto quello. Quale film hai in uscita?
STEWART: Ho avuto davvero una grande esperienza sul set di Equals di Drake Doremus, che ha diretto il film. E' un genere a sè, e questo è stato il primo film che ha fatto con una sceneggiatura perché era piuttosto concettuale, e aveva un budget più grande di quelli ai quali era abituato , quindi è stato un passo necessario. Ci siamo sentiti come se stessimo lavorando al di fuori di tutto, io e Nick [Hoult] e Drake. Molti registi parlano del loro film mentre si gira come di un grande gioco su come scopriremo qualcosa insieme, e come è una meditazione, e solo alla fine capiremo perchè siamo qui ed avremo le risposte a tutte le nostre domande.....e poi, arrivati al quinto giorno di riprese, la logistica è alla gola e il regista cambia registro e dice: "Okay! Ora faremo così....davvero!" Il processo tecnico prende il sopravvento e si deve pianificare la spontaneità,il che è ovviamente contraddittorio. Così spesso ci si deve accontentare di riempire degli spazi vuoti. Su Equals, non c'era una cazzo di aspettativa.Se un giorno non finivamo qualcosa.... non ci sentivamo...non eravamo dell'umore giusto per girare....era ok. Così abbiamo rinviato. Non c'è un momento in cui abbiamo riempito un vuoto con una bugia. Se il film sarà bello o sarà una merda, comunque non mi sono mai sentita così libera in un ambiente come quello. E questo ti fa sentire come se fossi al meglio.
SMITH: Ogni volta che andiamo sul palco per fare un concerto, ovviamente vogliamo trasmettere il più possibile alla gente. A volte solo attraverso battute stupide e a volte è un po ' di improvvisazione trascendente o qualcosa di molto semplice. La chiave è che è un momento umano. E per raggiungere questo all'interno di un film, come hai detto tu, con tanto di preparazione, è necessario preparare la spontaneità.
STEWART: E 'così raro.
SMITH: Ma questo è un dono che si possiede. Ho alcuni amici che sono attori. Ho visto il loro lavoro. E vorrei dire che di tutte le arti, la recitazione è la più estenuante, ingrata. Mai chiedere scusa per il proprio lavoro. Se la gente non accetta la serie di Twilight per quello che è, beh, che si fottano . Milioni di persone amano quella serie. Ha dato loro qualcosa. Ha raccontato qualcosa a proposito di amore e di onore. E la recitazione è un lavoro davvero difficile. Non è un lavoro romantico. Ho assistito alle ore di trucco, ore seduti in attesa per le luci, o perché si perde l'inquadratura, la luce giusta , o inizia a piovere, o qualsiasi altra cosa. E anche se ti senti una merda o hai un'emicrania, devi farlo, 12, 13 ore al giorno.
STEWART: E 'divertente perché tutto ciò che è situazione di merda è quello che mi piace di più. [ride] Mi piace questa sensazione che da l'essere seduti intorno sul set e di pensare "Ugh, mancano altre quattro fottute ore prima di essere in grado di cominciare a girare e di fare quello che farò per mesi." (Si riferisce all'essere su un set)
SMITH: Sei come il personaggio di Robert Duvall in Apocalypse Now. "Mi piace l'odore del Napalm al mattino."
STEWART: Yeah! Esattamente.
SMITH: Io sono allo stesso modo. Ho, come, nove ragazzi su un tour bus, un 12, 13 ore di auto da Portland e non c'è niente da mangiare e si arriva in città e tutto è chiuso e 'proprio come ... mi piace comunque la sensazione.
STEWART: Lo so.
SMITH: Ma è estenuante. La gente pensa che si viva una vita così romantica, ma ha i suoi ritmi da caserma.
Allora, cosa stai facendo ora? Cosa stai facendo per te stessa?
STEWART: Sto scrivendo una poesia per il matrimonio di uno delle mie migliori amiche (Riley Keough). E questo stranamente mi ha coinvolta tanto, di recente. Sto cercando di sviluppare un po 'più di fiducia nella mia maualità, perché tutto quello che ho prodotto fino ad ora è sempre molto cerebrale. Così ho fatto un paio di dipinti. Sto cercando di trovare un team, anche, perché ci tengo a iniziare a fare i miei film. Ho solo bisogno di trovare i miei ragazzi. Ho bisogno di trovare un DP (????), cosa più importante. Ho un paio di produttori che mi stanno aiutando in questo. Hai già letto il mio corto.
SMITH: Mi è piaciuto molto. Mi è piaciuta la scrittura. Era un po 'come un lungo poema in prosa.
STEWART: Speriamo che nel film questo si senta.
SMITH: Alla fine, vuoi donare il tuo lavoro alla gente e speri che lo capiscano o lo condividano, ma non essere dura con te stessa.
STEWART: Giusto. Devo sicuramente ricordarmelo.
SMITH: Non lasciare che i commenti di altre persone su ciò che stai facendo o che hai fatto ti mettano in discussione. Hai detto una cosa davvero cool allo Show di Seth Meyers.
STEWART: [ride] Oh mio Dio. Hai fatto un bel pò di ricerche. E'così carino da parte tua.
SMITH: Non ho fatto nessuna ricerca. Ero in giro e ho acceso la TV ti ho vista inquadrata e così ho guardato. E, prima di tutto, non so come fai a camminare in quelle scarpe perché io sono così goffa.
STEWART: Amica, io posso farlo per circa tre minuti.
SMITH: [ride] Seth Meyeras ti chiedeva di Twilight e tu hai detto che era una parte importante del tuo percorso, ti ricordi?
STEWART: Sì. C'è un percorso. Le persone cercano sempre di comparere /confrontare Twilight con le scelte che faccio, cercando di capire il motivo per cui ho fatto certe scelte che ho fatto; devo dire che ogni singolo momento che mi ha portata qui, ora, mi ha reso quello che sono. Ogni film che ho fatto, è collegato l'uno all'altro anche se in modo indipendente, perché un po 'di me è in ognuno di questi film, ed è parte della mia crescita personale. Non credo che gli attori possono fare molto per nascondersi agli altri. Se stai facendo un buon lavoro, stai mostrando una parte di te a qualcuno, quindi non posso dire che Twilight non ha nulla a che fare con Still Alice e Sils Maria. Hanno tutto a che fare l'uno con l'altro. I miei film sono quello che io sono.
SMITH: Mi piace, il filo conduttore. Perché alcuni lavori che la gente ama e qualche lavoro rimane ai limiti. So cosa che vuol dire essere lodato un mese e poi un paio di mesi più tardi, si fa qualcosa che non piace e la gente reagisce come se.....-
STEWART: Se li avessi scaricati.
SMITH: O che hai completamente cambiato il tuo modo di essere . E tu stai esplorando. Come diceva Walt Whitman,.... contengo moltitudini. E un attore dà voce alle tante moltitudini che contengono tutti. Ecco perché amiamo i film, perché amiamo i nostri programmi TV: guardiamo persone diverse che rappresentano un aspetto di noi stessi, forse anche quello che non ci piace. E dobbiamo fare tutto il lavoro che facciamo per arrivare dove siamo in questo momento e stiamo facendo il lavoro che stiamo facendo. In questo istante. E il momento del lavoro che farai in futuro. Non c'è motivo di rimpiangere nulla. Il rimpianto è uno spreco. Ogni singola cosa che facciamo ci arricchisce.
Sappi che sto dalla tua parte, anche se da lontano.